Эдуардо Мата — мексиканский дирижёр и композитор.
Мата родился в Мехико. Он изучал гитару в частном порядке в течение трех лет, прежде чем поступить в Национальную музыкальную консерваторию. С 1960 по 1963 год он изучал композицию у Карлоса Чавеса, Эктора Кинтанара и Хулиана Орбона. В 1964 году он получил стипендию памяти Кусевицкого для обучения в Тэнглвуде. Там он изучал дирижирование у Макса Рудольфа и Эриха Лейнсдорфа и композицию у Гюнтера Шуллера.
В 1950-х и 1960-х годах он написал несколько произведений, в том числе три симфонии и камерные произведения, в том числе сонаты для фортепиано и для виолончели и фортепиано. Записаны его Третья симфония и некоторые из его камерных произведений.
В 1965 году он был одним из основателей, а затем почетным президентом Общества Малера Мексики (Sociedad Mahler México) и вместе с Национальным симфоническим оркестром Мексики (Orquesta Sinfonica Nacional) в октябре 1975 года дирижировал первым полным циклом сочинений Густава Малера.


Дон Жуан, соч. 20 — тональная поэма ми мажор для большого оркестра, написанная немецким композитором Рихардом Штраусом в 1888 году. Произведение основано на пьесе «Дон Жуан Энде», основанной на незаконченном пересказе 1844 года сказки поэта Николауса Ленау по мотивам «Дон Жуана», легенде, зародившейся в Испании эпохи Возрождения. Штраус перепечатал в своей партитуре три отрывка из пьесы. В интерпретации Ленау распущенность Дон Жуана проистекает из его решимости найти идеальную женщину. Отчаявшись когда-либо найти ее, он в конце концов предается меланхолии и желает собственной смерти. Карл Дальхаус выделил его как «музыкальный символ модернизма конца века», особенно из-за «отколовшегося настроения» первых тактов.


Смерть и Преображение, соч. 24 — тональная поэма для оркестра Рихарда Штрауса. Штраус приступил к сочинению в конце лета 1888 года и завершил работу 18 ноября 1889 года. Произведение посвящено другу композитора Фридриху Рошу.
Музыка изображает смерть артиста. По просьбе Штрауса это было описано в стихотворении его друга Александра Риттера как интерпретация «Смерти и преображения» после того, как оно было написано. Когда человек умирает, в его голове проходят мысли о его жизни: его детская невинность, борьба его зрелости, достижение его мирских целей; и в конце он получает вожделенное преображение «из бесконечных пределов небес».


Танец семи покрывал — танец Саломеи, исполнявшийся перед царем Иродом Антипой, на современной сцене, в литературе и изобразительном искусстве. Это развитие новозаветной истории о празднике Ирода и казни Иоанна Крестителя, в которой упоминается Саломея, танцующая перед царем, но не дается название танца.
Название «Танец семи покрывал» было в основном популяризировано в современной культуре благодаря английскому переводу в 1894 году французской пьесы Оскара Уайльда «Саломея» 1893 года в постановке «Саломея танцует танец семи покрывал». Танец также был включен в оперу Рихарда Штрауса «Саломея» 1905 года.

Список композиций:
A1 - Don Juan, Op.20 - 16:39
A2 - Salome: Dance of the Seven Veils - 10:06
B1 - Death and Transfiguration, Op.24 - 24:02

Каталожный номер: ARC1-4353
Жанр: Классика